《清晨》(手机拍摄效果)

布面油画 75X100CM 2015年

油画绘画，应了解油画的一些基本常识，主要体现在油画的一个核心：油画的精髓是写实，油画是追求完美的艺术，完美的就是自然的，自然是油画追求的最高境界。

油画的两种（两类）技法：直接法和透明法。常用的写生技法，印象派技法（色点法）、表现主义绘画、广告画（宣传画）等都是直接法。传统古典技法、新古典技法、现代古典（扫平法）及超写实技法等都是透明法。在颜色的使用上有明显区别，直接法以板面调色为主，透明法以布面调色为主（即浑染法）。各种小的技法在两类技法中都有很多，不同作者自有不同的个人技法，是由个性绘画习惯形成的。

三个条件是各画种都必须具备的。不同的画种有不同差别，也是确定画种的依据条件。那就是材料、工具、载体。油画主要材料是氧化油彩和调色油，毛制画笔、画刀（工具），画布及适用作画的其它载体。

四大原理是油画绘画中广乏遵从的原理，那就是：人的视觉原理、光学原理、透视原理、色彩原理。现代科学绘画理论就建立在这四大原理之上，也就是现代科学绘画理论的创建基础。

油画绘画有五大要素，也就是：准确地造形、丰富的色彩、合理的透视、适当的光线、真实的质感。油画是严肃艺术形式，被人们比喻为舞蹈中的巴蕾舞，。也被称作“时间的艺术”。学习油画是时间的积累，创作作品是累积的时间。当然，对四大原理的应用也是客观灵活的，不是绝对的应用要求。每个画家对四大原理的理解应用，各流派对四大原理的择重应用，便产生不同绘画结果，这就使绘画具有多样性，让绘画呈现丰富多彩。

油画色彩在绘画中主要由五大色系来表现，其根本是光对物体的作用结果，由物体间的空间环境关系，在光作用下的物相表现来呈现其某一色系的状态。五大色系依次为：光源色系、固有色系、环境色系、条件色系及影响色系。在绘画中各色系的表述，与作者的色调设定、主观用色习惯、观察结果的个人色彩感觉等诸多因素有关，是作者应用五大色系绘画的客观因素。

色彩在油画绘画中应据三大关系，那就是：对比关系、纯度关系、灰度关系。对比关系主要用于光影的表述、色彩互补关系等方面。纯度关系主要对物相固有色的描绘，由深浅的变化准确表现物体物相的体积关系。灰度关系主要用于对物体的质感处理，对空间环境的透视处置。三大关系相辅相成，适当应用会取得很好的绘画效果。

由三原色可以将颜料分为三大系列色：红、黄、兰。绘画中，在对物体固有色处理时，常以系列色来完成其体积的表现。三次色以上的色彩都具有不同灰度，以突显的色相可归为该系列色使用，便于控制调色。

这些，是自己在油画绘画过程中认为应该了解的部分基本知识。了解这些，会对绘画中处理相关问题提供帮助。当然，作品创作是一个复杂的过程，有很多需要学习了解的东西，如对自然、生物、社会、历史、人文等都需要进行深入、细致的了解，这里是单纯地对绘画过程而言。

作者简介：朱智勇，籍贯山东，1953年出生在重庆，从小跟随曾翠虎、白承、杜永樵三位教授，不同年龄阶段分别学习素描、国画、水粉、油画。多幅作品被国家有关机构，博物馆和收藏家所收藏，作品载入文化部《伟大的文艺复兴》等三十几部典藏，其多幅油画作品在国际国内重大美展获金、银奖，多幅作品被省级美术馆、企事业机构及个人收藏。